Mentre Spencer Cullum potrebbe non essere un nome sulla bocca di tutti, i fan del suo album di debutto sono stati ansiosi di ascoltare il seguito. I fan non rimarranno delusi, anche se è improbabile che la “Coin Collection 2” di Spencer vinca tutti i premi che merita. Per un inglese che vive e registra all’estero, il disco è un trattato su cosa significhi ascoltare le voci che ti spingono avanti. Voci che lo hanno mandato in una ricerca incredibile.
Il modo in cui fai il viaggio da Romford, nell’Essex, a Nashville, nel Tennessee, prendendo lezioni di pedal steel guitar da uno dei migliori musicisti al mondo, BJ Cole, per poi finire a suonare nella band di Miranda Lambert, è quasi incredibile da solo. Un Cullum incredulo ammette: ‘Scrive grandi canzoni e mi lascia suonare quello che voglio, ma è ancora bizzarro, queste folle enormi’. Essere nella sua formazione gli dà la libertà di esplorare la musica che vuole, nonostante si trovi in una situazione che lo fa sentire un po’ a disagio.
“Coin Collection 2” dimostra che non c’è bisogno di quel disagio. Semmai, ti viene da chiederti come quest’uomo possa creare tracce come queste otto in soli due giorni! Mentre ammette: ‘Voglio ancora nascondermi dietro il mio pedal steel per la paura’, il suo modo di suonare di certo non lo dimostra. Il gioco è sicuro di sé e audace. I brani ti arrivano in modi che non ti aspetteresti mai. “The Three Magnets” raggruppa e fonde le influenze di una vita, intrecciando Krautrock, psichedelia e country mentre marcia lungo un sentiero che offre panorami che vanno ben oltre il quotidiano.
Poi arriva “Betwixt and Between”, dove giureresti che i fantasmi dell’originale Fairport Convention stanno presidiando gli strumenti mentre Cullum ed Erin Rae cantano di un soldato che dice addio ad un paese in cui potrebbe non tornare mai più. ‘In una casa di pietra/ costruita con le mie mani/ si sgretola quando è tutta sola/ la malta si trasforma in sabbia’.
Le esibizioni in mostra illustrano anche l’alta considerazione che ha nelle persone che hanno orecchie. Fornendo la voce in “What a Waste of an Echo”, Dana Gavanski offre una lettura che fa emergere sia la malinconia che la disperazione che il pezzo contiene. La tristezza essenziale al centro del taglio è eminentemente chiara quando Spencer e Dana cantano: ‘Una spina dorsale che non hai mai avuto / Incapace e crudele / Incapace e crudele / Per nutrire tutto quell’odio / Che spreco di eco’. Quando la canzone si spegne, puoi sentire sia la sottigliezza che la tristezza, mentre il piano e la batteria suonano.
Questo lavoro costituisce un complemento perfetto per l’alba della primavera. Riemerge, tenendo uno specchio su chi siamo e riesce ancora a offrire speranza per ciò che potremmo diventare. Sebbene sia solo un uomo con una pedal steel guitar, il nostro esamina un mondo di infinite possibilità. Come osserva, ‘mi sono seduto a lungo con le canzoni e volevo trovare la mia identità’. Lui e la sua ‘bella piccola folla di tipi strani’ hanno creato qualcosa di veramente magico!!!
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