Il disco dal suono più intimo e intuitivo della carriera di Xylouris White è quello che alcuni eventi hanno assicurato che facessero in paesi separati. Il quinto lavoro del liutista cretese Giorgios Xylouris e del batterista di New York Jim White è simile, in un certo senso, a “Made out of Sound” di Bill Orcutt e Chris Corsano in quanto la musica è stata formata da ciascun musicista che inviava campioni digitalmente all’altro, in questo caso attraverso il produttore e ‘terzo membro della band’ Guy Picciotto, ex chitarrista dei Fugazi, che è stato a bordo per mixare e produrre tutti e cinque gli LP. Con i quattro precedenti, l’ultimo è stato il loro debutto su Drag City nel 2019, “The Sisypheans”, tutti registrati in una stanza come un ‘triangolo rivolto verso l’interno’, incluso Guy, questa configurazione era il più diversa possibile, ma il risultato è senza dubbio il loro miglior rilascio.
Le dodici tracce sono tutte strumentali e per lo più miniature, con strutture più sciolte e un’atmosfera più astratta evocata. Canzoni come la meravigliosamente malinconica “Missing Heart” sembrano quasi incompiute, ma invece di dare all’opera un aspetto frammentato, funziona in modo sorprendentemente efficace nel creare un patchwork e un paesaggio sonoro piuttosto magico. Il brano più lungo è “Memories and Souvenirs”, un pezzo misterioso e snervante sostenuto dal violino graffiante e inquieto di Picciotto, con percussioni caotiche e il liuto scelto di Giorgios che suona (intenzionalmente, presumo) stonato in alcuni punti. Capovolge il caratteristico suono fortemente ritmico della band e risulta maggiormente come una melodia sperimentale, una mossa audace e di successo.
“Seeing the Everyday” è un’altra canzone più corposa, ma ha un tono più giocoso e brillante rispetto a “Memories”, con la batteria di Jim che arriva sporadicamente e sembra che si stia divertendo. Il greco lascia aperte molte note armoniche anche qui e le suona leggere e ripetute, dando all’intero brano un senso di spazio ed innocenza, solo occasionalmente minacciato da note più basse di liuto.
Un altro momento clou, sebbene cambino costantemente, è la traccia finale “Long Doll”, un’altra strana, ma con un aspetto meno sinistro di “Memories”. Qui il liuto (ammesso che lo sia) sembra più un banjo, essendo suonato in maniera libera, improvvisata, conferendo al sound una risonanza metallica e strane cadenze spigolose.
Mi piace molto “The Forest in Me”; sa di sicurezza e creatività ed è felice di spostare le aspettative e fornire un suono così diverso dai lavori precedenti, pur mantenendo presente la sua struttura centrale di liuto e batteria. Ogni pezzo sorprende e ti lascia desiderare di più, e in trenta minuti, è semplicemente troppo allettante per girare di nuovo la cosa. Mi è piaciuto questo duo (trio?) da quando è arrivato “Goats” nel 2014, ma questo progetto breve, tagliente e dinamico è quello che stavo aspettando!!!
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